تک‌گویی پژواک برگزیدگانش را شناخت

مدیر دفتر تخصصی هنرهای نمایشی و تالار هنر اصفهان درباره برگزاری این فستیوال اظهار داشت: از چند ماه گذشته که مدیریت دفتر تخصصی هنرهای نمایشی را بر عهده دارم، تلاش ما بیشتر ناظر بر اتفاقاتی بود که در وضعیت کنونی می‌توانستیم رقم بزنیم و در این راستا، برنامه‌هایی را طراحی کردیم که نیاز به حضور و تجمع نداشته باشد؛ یکی از آن‌ها فستیوال تک‌گویی نمایشی پژواک بود.سعید امامی با اشاره به انتشار فراخوان این فستیوال از حدود یک ماه گذشته افزود: دلیل انتخاب تک‌گویی این بود که نیاز به تجمع افراد نداشت و هر شخص در خانه یا مکان دیگری می‌توانست بدون تشکیل اجتماع به اجرای یک اپیزود نمایشی و ارسال آن بپردازد. او با اشاره به استقبال خوب شرکت‌کنندگان و ارسال حدود 140 اثر به دبیرخانه ادامه داد: در مرحله نخست 102 اثر به‌گزینی شد و سپس هیئت انتخاب 40 اثر را برای ورود به فستیوال انتخاب کرد که از نظر آن‌ها شایسته تقدیر بودند. در نهایت نیز هیئت ‌داوران 10 اثر را به‌عنوان آثار برگزیده انتخاب کرد. بر این اساس، رادنوش مقدم (اینجا خانه برنارد آلباست)، دلارام موسوی (عروسی خون) و ابراهیم کریمی (سینما شیرین) رتبه‌های اول تا سوم را کسب کردند. همچنین آثار یاسمن اسماعیلی، محمد رادمهر، پرستو دادخواه، حسین نصر‌اصفهانی، باربد باباخانی، پریا انصار و محمدعلی اکباتانی بدون ترتیب اولویت به‌عنوان هفت اثر برگزیده انتخاب شدند. از طرف دیگر با پیشنهاد من به‌عنوان رئیس فستیوال و همچنین احسان جانمی، دبیر فستیوال و با تأیید هیئت‌داوران دو اثر دیگر از نوش‌زاد کیانی‌پور و رضا توکلی نیز به دلیل نزدیک بودن کیفیت آثار و مشکل بودن داوری میان آن‌ها به این جمع اضافه شد که جوایزشان مشابه با هفت نفر قبلی است.به گفته رئیس فستیوال تک‌گویی نمایشی پژواک، به اثر نخست 2,5 میلیون تومان، به اثر دوم دومیلیون تومان و به اثر سوم 1,5 میلیون تومان جایزه نقدی اهدا می‌شود. همچنین به هفت اثر برگزیده دیگر 500 هزار تومان جایزه نقدی و لوح تقدیر و به 30 اثر برگزیده بعدی نیز گواهی شرکت در رویداد و مبلغ 150 هزار تومان هدیه نقدی اهدا خواهد شد. برگزیدگان می‌توانند برای استفاده از مشاوره کارگردانی، زمان ضبط حرفه‌ای آثار و نحوه دریافت جوایز خود به صفحه اینستاگرام تالار هنر اصفهان (tallar_honar_official) مراجعه کنند یا در ساعت اداری با شماره تلفن تالار هنر تماس بگیرند.امامی گفت: قرار است 10 اثر برگزیده با مشاوره کارگردان‌های تئاتر اصفهان که در هیئت‌ داوران حضور داشتند، بازتولید و در تالار هنر ضبط مجدد شود تا به مناسبت روز اصفهان (اول آذرماه) در فضای مجازی به صورت گسترده پخش شود. همچنین 10 نفر برگزیده طبق آیین‌نامه تعهد دارند که اثر خود را یک‌بار در تالار هنر اجرا کنند که به محض امکان برگزاری برنامه‌های حضوری انجام خواهد شد.او با اشاره به شرکت افراد نام‌آشنا و حرفه‌ای در این فستیوال بیان کرد: همچنین به گواهی اعضای هیئت داوران استعدادهای جدیدی از میان دانشجویان دانشگاه‌ سپهر و سایر دانشگاه‌ها و هنرجویان هنرستان‌ها و آموزشگاه‌های آزاد کشف شد که می‌توانند به عرصه نمایش در شهر اصفهان معرفی شوند.امامی با اشاره به برنامه‌ریزی دفتر تخصصی هنرهای نمایشی برای انتشار فراخوان تولید نمایش‌های خیابانی، محیطی و پرفورمنس گفت: این اقدام با همکاری کانون نمایش‌گران خیابانی انجمن هنرهای نمایشی اصفهان انجام می‌شود و در آیین‌نامه این فراخوان نیز شرایط و ضوابطی متناسب با وضعیت فعلی در نظر گرفته‌ایم و آثار ارسالی باید امکان اجرا در شرایط فعلی را داشته باشند. در این زمینه به راهکارهایی رسیده‌ایم که در فراخوان قید می‌شود و بخشی از این موضوع نیز به خلاقیت شرکت‌کنندگان برمی‌گردد تا آثاری طراحی کنند که اجرای آن‌ها با وجود شیوع کرونا امکان‌پذیر باشد.او از هنرمندان و اهالی نمایش اصفهان درخواست کرد اگر ایده‌ای در این زمینه دارند، به دفتر تخصصی هنرهای نمایشی ارائه دهند تا در برنامه‌ریزی‌های بعدی مدنظر قرار گیرد. دبیر فستیوال تک‌گویی نمایشی پژواک نیز با اشاره به پیشنهاد برگزاری این فستیوال به مدیر دفتر تخصصی هنرهای نمایشی و تالار هنر اصفهان اظهار داشت: این پیشنهاد با موافقت ایشان مواجه شد تا چراغ خاموش تئاتر در اصفهان روشن شود. احسان جانمی با بیان اینکه تعداد آثار ارسالی به دبیرخانه بیش از پیش‌بینی ما بود، افزود: آثاری از شهرهایی به جز اصفهان نیز به دست ما رسید که در نهایت از میان 102 اثر 40 اثر از سوی هیئت انتخاب برگزیده شدند. او با بیان اینکه در مرحله بعدی از جمع دیگری از داوران استفاده کردیم تا از سلایق متنوع و متفاوتی بهره ببریم، گفت: اسماعیل موحدی بازیگر و کارگردان که صاحب جوایز متعدد و تحصیل‌کرده رشته نمایش است، مژگان نوایی پرسابقه‌ترین و پرافتخارترین بازیگر اصفهان در اجرای نمایش مونولوگ و تک‌نفره، پیمان کریمی طراح صحنه و کارگردان که صاحب عناوین و جوایز متعدد است و امید نیاز نویسنده و کارگردان که سال‌هاست در رده‌های سنی گوناگون به کارگردانی می‌پردازد، در کنار من به عنوان دبیر فستیوال و عضو هیئت انتخاب، به داوری آثار و انتخاب 10 اثر برتر پرداختیم.
این کارگردان تئاتر اصفهان، ابزار شامل بدن، بیان، حالات چهره و مهارت استفاده از آن‌ها، انتقال احساسات، انتقال انرژی و ریتم، انتخاب متن و انتخاب شکل مناسب با محتوای نقش، درک و تحلیل از نقش، نمایشی (دراماتیزه) کردن اجرا و خلاقیت را معیارهای انتخاب آثار برتر دانست. جانمی گفت: در انتخاب اعضای هیئت داوران تنوع را در نظر گرفتیم و تقریبا هیچ‌کدام از اعضای هیئت داوران هم‌سلیقه نیستند. همچنین شفافیت در داوری را بالا بردیم و نظرات داوران و آرای آن‌ها را به صورت شفاف اعلام می‌کنیم. از طرف دیگر تلاش کردیم در هنگام بازبینی آثار از بحث درباره آن‌ها خودداری کنیم تا نظر هر داور بر دیگری تأثیر نداشته باشد؛ چون هم‌سو شدن آرا اجازه نمی‌دهد هدف نهایی جشنواره محقق شود.او با بیان اینکه هیچ‌کس به اندازه او در جشنواره‌های تئاتر شرکت نکرده و آثارش در معرض داوری قرار نگرفته است، ادامه داد: بنابراین به حساسیت شرکت‌کنندگان درباره داوری آثارشان واقف هستم و چینش داوران به دلایل اخلاقی، حرفه‌ای و فنی صورت گرفت.دبیر فستیوال تک‌گویی نمایشی پژواک درباره کیفیت آثار ارسالی بیان کرد: هم آثار خوب داشتیم و هم آثار متوسط و کیفیت چند اثر نیز چندان قابل دفاع نبود. این فستیوال را شروع خوبی می‌دانم و چند نفر از شرکت‌کنندگان به شرط آنکه با آموزش صحیح کار خود را ادامه دهند، اتفاقات خوبی برای آن‌ها می‌افتد. چند نفر از افراد حرفه‌ای نیز در فستیوال شرکت کردند که آثارشان بسیار دیدنی بود.جانمی تعداد تک‌گویی‌های اجرا شده در اصفهان در سال‌های اخیر را انگشت‌شمار دانست و اضافه کرد: مونولوگ باید سه ویژگی داشته باشد که بسیاری از آثار فاقد آن‌ها هستند. نخست بهانه روایت بازیگر که معمولا وجود ندارد چون دراماتیزه‌کردن اجرا سخت است. دوم اینکه همه چیز از انتقال فضا تا ایده و تفکر کارگردان بر عهده بازیگر است و سوم اینکه باید ایده‌هایی برای اجرای تک‌نفره در متن در نظر گرفت. اجراهای کمی با این ویژگی‌ها وجود داشته اما اجراهای موفقی بوده‌اند؛ برای مثال تک‌گویی «ژاندارک» یا «نقش زن» از محسن عرب‌زاده که دومی حدود 15سال پیش اجرا شد. او با بیان اینکه اجرای مونولوگ بسیار کم شده و بیشتر اجراها به صورت گروهی است، تأکید کرد که اگر قرار باشد اجرای تک‌نفره خوب اجرا نشود، بهتر است که اصلا اجرا نشود؛ چون تماشاگر از دست می‌رود.این کارگردان تئاتر اصفهان درباره پیشنهادات خود برای روشن نگه‌داشتن چراغ تئاتر در زمان شیوع ویروس کرونا تصریح کرد: به نظر من نباید به بهانه کرونا دست به هر کاری بزنیم. ذات تئاتر اجرای زنده است.