به گزارش اصفهان زیبا؛ در قلب تاریخی اصفهان، جایی که هنر و فرهنگ و هنرمند به زیبایی در هم تنیده شدهاند، مدتی قبل نمایشگاه نقاشی خط و حروفنگاری با عنوان «نگارین ۲» در موزه نگاه اصفهان
برگزار شد.
این نمایشگاه فرصتی استثنایی برای تماشای آثار هنرمندانی بود که با خلاقیت و نوآوری، هنر کهن خط را به شیوهای نوین و جذاب ارائه میدهند.
در این نمایشگاه، آثار متنوعی از هنرمندان برجسته و نوظهور به نمایش درآمده بود که هر یک داستانی منحصر به فرد را روایت میکنند.
در ادامه با احمد عزیزپور، هنرمند، خوشنویس و مدرس هنر در خصوص این نمایشگاه و چالشهای پیشروی هنرمندان به گفتوگو می پردازیم.
ایده اولیه شکلگیری این نمایشگاه از کجا آمد و چطور توسعه پیدا کرد؟ هدف اصلی شما از برگزاری این نمایشگاه چه بوده است؟
ایده اولیه شکلگیری نمایشگاه، در بطن دورههایی بود که در زمینه حروفنگاری و نقاشی خط در شهر اصفهان به مدت دو سال برگزار کردم که در آن هنرجوها پس از آموزش تخصصی میتوانستند چند اثر از خود به جا بگذارند.
بنده دوست دارم هنرجوها انگیزه بیشتری داشته باشند و تلاششان دیده شود.
آثار هنرجوها از سوی افراد کارشناس نقد میشود و در کنار پیدا کردن انگیزه، با چالشها و نقاط قوت و ضعف خود آشنا میشوند. این نمایشگاه پنجمین نمایشگاهی است که از آثار هنرجوهایم در طی این دو سال در شهر اصفهان برگزار میکنم.
آیا نقاشی خط در بین هنرمندان جایگاه دارد و هنرمندان به آن متمایل هستند؟
نقاشی خط سالهاست در ایران رواج پیدا کرده و طرفدارهای زیادی دارد؛ ضمن اینکه ما در این کارها میتوانیم از رنگ استفاده کنیم و هنرمند میتواند کارهای خوبی انجام دهد.
در واقع سبکی که در ایران در حال شکلگیری است، ترکیبی است از خطوطی مانند خط نستعلیق و خط ثلث که با رنگ و بافت و مواد جدیدی ترکیب و آثار ممتازی خلق میشود.
مهمترین چالشی که هنرمندان ایرانی با آن مواجهاند چیست؟
یک چالش مهم در این زمینه، آموزش صحیح است. گاهی اوقات شاهد آموزشهای غیر اصولی و نادرست هستیم که باعث میشود هنرجوها، اطلاعات سطحی در خصوص نقاشی خط داشته باشند و در نهایت آثار اغلب یکدست و کلیشهای شود.
از دیگر چالشها، این است که متاسفانه، برگزاری یک نمایشگاه خیلی هزینهبر و سخت است و از طرف دیگر باوجود تبلیغات و اطلاعرسانی برای عموم مردم، استقبال از این نمایشگاهها، آنطور که انتظار میرود نیست.
این در حالی است که هنرمندان وقتی اثری را تولید میکنند، انتظار دیده شدن آن را دارند.
چالش بعدی نیز فروش محصول است که هنوز چهارچوب مشخصی ندارد و متاسفانه، فروش آثار هم به شدت پایین است.
شاید یک رابط مثل سازمان یا نهاد، یا کلکسیونرهای هنری، باید باشد تا بین هنرمندان و خریداران واقعی ارتباط ایجاد کنند تا از این طریق فروش آثار شکل بگیرد.
ایجاد پل ارتباطی باعث شکلگیری انگیزه در هنرمندان برای تولید آثار غنیتر خواهد بود.
در نهایت، چشمانداز آینده نقاشی خط را چطور میبینید؟
نقاشی خط، دامنه گستردهای دارد، برای مثال رسمالخطها و اقلام خوشنویسی متنوعاند و تکنیکهای موجود در نقاشی نیز متنوع است.
این موارد وقتی در کنار یکدیگر قرار میگیرند، اتفاقات خوبی میافتد. با وجوداینکه سالهاست این کار در حال انجام است، به نظر بنده هنوز هم میشود متفاوتتر و خلاقانهتر به تولید اثر پرداخت.
در کل به نظر من چشمانداز مثبتی در انتظار آینده نقاشی خط است؛ ضمن اینکه نقاشی خط، طرفداران زیادی هم در جامعه هنری، پیدا کرده است.