
محمدرضا آریانفر، نویسنده و نمایشنامهنویس فعالی است که در کارنامهاش نمایشنامههای زیادی دارد. نخستین رمان او با عنوان «رقص با طوفان» و دفتر شعرهایی با نامهای «جهانی ایمنتر از تبسمهای تو نیست»، «سهمی از همه ترانهها» و همچنین نمایشنامههایی مانند «دو روایت جامانده»، «نقل آخر»، «زهور»، « شبی که گوزنها در آتش سوختند»، «مکث روی ریشتر هفتم» و «دو روایت جامانده از باد» و… منتشر شده است.













ســـــومیـــــــن جشنــــــواره سراســـــــری نمایشنامهنویسی کمدی خندستان که توانست جایگاه قابلتأملی در بین جشنوارههای سراسری پیدا کند، با معرفی برگزیدگان، دفتر این دوره را بست. آیین اختتامیه این جشنواره به همت تالار هنر وابسته به سازمان فرهنگی اجتماعی ورزشی شهرداری اصفهان و حوزه هنری استان اصفهان برگزار شد.













بازیگر،کارگردان و مدرس تئاتر سرشناس کشور معتقد است جای رویداد بزرگی مانند خندستان که با نگاهی تخصصی به حوزه طنز و کمدی بپردازد در کشور خالی بود و امید آنکه این جشنواره برای سالهای بعدی نیز برنامهای داشته باشد.













معاون شهردار و رئیس سازمان فرهنگی اجتماعی و ورزشی شهرداری اصفهان از عزم جدی این سازمان برای برگزاری دورههای بعدی جشنواره کمدی خندستان خبر داد و از برگزیدگان سومین دوره جشنواره نمایشنامهنویسی کمدی خندستان خواست تا برای ورود به عرصه اجرای نمایش کمدی در دوره بعدی این جشنواره مهیا شوند.













دبــیــران عــلــمــی جـایــــزه ســراســری نمایشنامهنویسی کمدی خندستان، پس از بررسی آثار رسیده و اعلام اسامی راهیافتگان، به تحلیل وضعیت و سطح آثار دریافتی این جشنواره پرداختند. جمشید خانیان، دبیر علمی بخش نمایشنامهنویسی خندستان، با اشاره به استقبال خوب و خارج از تصور نمایشنامهنویسان گفت: «واقعیت این است که تعداد آثاری که به دبیرخانه جایزه ارسال شد، ذهنیت اولیه ما را نسبت به استقبال نمایشنامهنویسان حوزه کمدی، کاملا عوض کرد؛ یعنی ما فکر نمیکردیم با این تعداد متن مواجه شویم. ۳۶۰ اثر در بخش تألیفی و ۱۱۵ اثر در بخش اقتباسی؛ یعنی ظرفیت بالقوهای در ادبیات نمایشی ما به شکل پراکنده و پنهان وجود دارد و حالا با امکانی که جایزه خندستان برای شناسایی و مجموعکردن آن فراهم آورده، قرار است به فعل تبدیل شود.













تردید در دوراهی انتخاب، مسئله تکراری بسیاری از ماست؛ آنجا که در مهمترین تصمیمات زندگی در بزنگاه انتخاب و رفتن به سمتی در میمانیم و کشمکش و جدال درونی ادامه را سخت میکند. این دودلی آنگاه بیشتر میشود که تفاوت زیادی باشد میان آنچه در درون خواهان آنیم و آنچه محیط و فضای بیرونی که در آن زیست میکنیم از خانواده گرفته تا فضاهای اجتماعی بزرگتر به ما حکم میکند.













دبیر سومین جایزه سراسری نمایشنامهنویسی کمدی «خندستان» از استقبال چشمگیر هنرمندان سراسر کشور از این رویداد ملی خبر داد و اعلام کرد خندستان از حیث تعداد آثار دریافتی رکورد اغلب جشنوارههای معتبر ملی را در حوزه نمایشنامهنویسی شکست. به تعبیر داوران و افراد صاحبنظر این حوزه حتی در جشنواره فجر هم کمتر با این حجم ارسال اثر در بخش نمایشنامه مواجهیم.













«ویژگیهای زبانشناختی طنز کلامی در متون نمایشی» عنوان گفتوگویی است که در حاشیه سومین جایزه سراسری نمایشنامهنویسی کمدی خندستان به میزبانی محسن رهنما، نویسنده و پژوهشگر با «بهروز محمودی بختیاری» دانشیار دانشگاه تهران، محقق و مترجم انجام شد. در این گفتوگو، محمودی بختیاری، دکترای زبانشناسی، به معرفی گونههای مختلف رواج طنز در کلام و گفتار پرداخت: «تمامی رفتارهای ما بهنوعی به زبان مرتبط است و نمیتوان رفتاری را خالی از زبان پیدا کرد. در تئاتر نیز استفاده زیادی از زبان میشود؛ بنابراین این رشته هنری به دستاوردهای زبانشناسی نیازمند است.»













داریوش مؤدبیان، بازیگر، کارگردان، نویسنده و مترجم شناختهشده، مهمان دومین نشست از سلسلهگفتوگوهای زنده اینستاگرامی جشنواره سراسری نمایشنامهنویسی کمدی خندستان به میزبانی معینالدین عشاقی، مدرس، کارگردان و بازیگر تئاتر بود. او در این گفتوگو که با عنوان «نمایشنامه کمدی، ترجمه، تجربه» انجام شد، به نقش ترجمه آثار کمدی در پیشبرد روند فعالیت هنرمندان این عرصه پرداخت. مؤدبیان ابتدا درباره پیشینه تاریخی ترجمه آثار کمدی گفت: «باید تعریف درستی از مترجم داشته باشیم و بدانیم نمایشنامه کمدی گستره بسیار پهناوری دارد و در همه کشورهای جهان مطرح بوده است. در کشورهای شرقی کمدی همچنان میتواند یک تراژدی هم باشد؛ چون برای انسان شرقی خط تمایز مشخصی بین این دو وجود ندارد.













سومین جایزه نمایشنامهنویسی کمدی خندستان مجموعه گفتوگوهایی را با استادان برجسته عرصه نمایشنامهنویسی کشور ترتیب داده است. از جمــــله این گفتوگوها، برنامـــــه زنده اینستاگرامی معینالدین عشاقی با «دکتر سعید اسدی» است. سعید اسدی سال 1352 در کرمانشاه متولد شده و دارای مدرک کارشناسی ادبیات نمایشی از دانشگاه تهران، کارشناس ارشد سینما از دانشگاه هنر و دکترای تخصصی تئاتر از دانشگاه تهران است. او مدیر فعلی دفتر پژوهش، آموزش و انتشارات نمایش ادارهکل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است و در این گفتوگو به شرح معنای کمدی و تکنیکهایی کاربردی برای نمایشنامهنویسی کمدی پرداخته است.













تالار هنر و حوزه هنری اصفهان باهدف بهرهگیری از آثار مکتوب نمایشی و پژوهشی در حوزه کمدی و انواع آن و ضرورت تولید هرچهبیشتر در اینگونه تئاتری و با اعتقاد به این موضوع که ارتقای کیفی صرفا در چرخه تولید و ارائه به مخاطب امکانپذیر است، اقدام به برگزاری سومین جایزه ملی نمایشنامهنویسی خندستان در دو بخش اصلی و جنبی کرده است.













دیرزمانی است که صحنه از هنرمندان مختلف تئاتر و هنرهای نمایشی میزبانی کرده است، حالا اما همزمان با هفته فرهنگی اصفهان صحنه پذیرای صحنهپژوهان خواهد شد تا از ناصر کوشان مؤلف کتاب تاریخ تئاتر اصفهان، مریم موحدیان نویسنده کتاب دوجلدی نمایشنامهنویسان معاصر ایران و علیرضا ارواحی مؤلف کتاب نامتناهیسازی سیاست در آیینهای نمایشی، بهعنوان پژوهشگران اصفهانی حوزه تئاتر تقدیر کند.صحنهپژوهان آیینی است که توسط دفتر تخصصی تئاتر (تالار هنر) وابسته به سازمان فرهنگی، اجتماعی و ورزشی شهرداری اصفهان و در موزه هنرهای معاصر اصفهان برگزار میشود تا ضمن تقدیر از سه پژوهشگر اصفهانی حوزه تئاتر، اهمیت فعالیتهای پژوهشی در این حوزه و ضرورت آن را به جامعه تئاتری اصفهان یادآوری کند.