نقاشی
نگاهی به نگارههای چشمنواز در ستایش واقعه بزرگ غدیر خم
نگارههای پارسی ،سرمست از چشمه جوشان غدیر
هجدهم ذیالحجه روزی است که رسول خدا(ص) پس از انجام حج در سال دهم هجری به هنگام مراجعت به مدینه، مردم را در وادی «غدیر» جمع کرد و فرمان خدا، یعنی منصوبشدن حضرت علی(ع) به امامت و ولایت بر امت را به آنان ابلاغ کرد.
واکاوی ورود هنر نقاشیخط به عرصه پوشاک در گفتوگو با بانوی هنرمند اصفهانی
ضیافت خط و خیال ایرانی بر تنپوشها
هنر نقاشیخط یکی از هنرهای ترکیبی ایرانی است که با کمک خوشنویسی و نقاشی به خلق آثار چشمنواز میپردازد. زیبایی ملموس این آثار و نقش پررنگ آنها در انتقال مفاهیم، سبب ورود این آثار به بخشهای گوناگون اجتماع شده است.
واکاوی هنر میناکاری و روشهای گوناگون خلق آن
مینا؛ هنر نقش و آتش
میناکاری یکی از اصلیترین شاخههای هنرهای تجسمی اصفهان است. این هنر چشمنواز به دلیل ویژگیهای خاص و ظرافت بالا، یک هنر صنعتی و تجاری نیز محسوب میشود. میناکاری هنری است که با استفاده از آن میتوان روی اشیای مختلف از جنس مس، طلا، نقره، برنج، برنز و غیره طرحهای زیبا ایجاد کرد.
قلمدان، هنر نفیس اما ازیادرفته!
هنر قلمدانسازی یکی از ظریفترین هنرهای تجسمی است که در گذشته مورد اقبال زیادی از سوی کاتبان، خطاطان و نگارگران ایرانی قرار میگرفت.
خالق نقشهای شاعرانه!
میثم نیلی یکی از اساتید برجسته هنر نگارگری است که هنر خود را نزد اساتیدی همچون پدربزرگ خود یعنی ناصر نیلی، دکتر مهرداد صدری، دکتر هوشنگ جزیزاده و دکتر محمدباقر آقامیری فرا گرفته است.
بازخوانی هنر خط و نقش
نقاشیخط شیوهای است در نقاشی مدرن و خوشنویسی معاصر ایرانی که بهتدریج در دهه سی و چهل خورشیدی توسط برخی از خوشنویسان و نقاشان ایرانی شکل گرفت و تاکنون به حیات خود در عرصه هنر معاصر ادامه داده و در بسیاری از کشورهای منطقه نیز پیروانی یافته است.
آیا ساخت سقاخانههای جدید، پاسخ به یک نیاز شهری است؟
به وقت «احداث» سقاخانهها
سازههایی به نام «سقاخانه» بیشتر بهعنوان یکی از اجزای «میراث شهری» مطرح شدهاند؛ اما چه میشود اگر پا را فراتر بگذاریم و در کنار مرمت سقاخانههای موجود، به «احداث» سقاخانههای جدید هم توجه کنیم؟
بلوطهای آبرنگی
یکی از دغدغههای محیطزیستی کشورمان، موضوع جنگلهای بلوط است.
گفتوگو با آمنه بدرالسما، بانوی نگارگر اصفهانی، به مناسبت برگزاری نمایشگاه «زنان هنرمند اصفهان»
رنگهای اصفهان روی بوم نقاشی
هنرمند زن در اصفهان پدیده نوظهوری نیست. اگر به تاریخچه هنر در اصفهان نگاه کنیم، درمییابیم که بهطورکلی هنر یک ابزار کاربردی و اجرایی محسوب شده و در متن زندگی مردم قرار داشته است.
نقش استعدادها روی بوم!
یکی از چالشها برای هنرمندی که میخواهد نقاشی را دنبال کند، استقبالنکردن مردم جامعه از آثار هنری است؛ درواقع ممکن است جامعه ما هنر را موضوعی حاشیهای دانسته و از آن در متن زندگی خود استفاده نکند.
نقاشِ بودن
یکم: نمایش مرور آثار نوشین نفیسی است. آمدم موزه هنرهای معاصر تا یک بار دیگر کارهای نوشین نفیسی را ببینم. چقدر هم خوب شد. رنگ کرونایی اصفهان قرمز شده. موزه از فردا تعطیل است. در بازدید قبلی فکر کرده بودم تنها راهی که برای نوشتن درباره آثار نفیسی هست این است که بنشینی وسط هر مجموعه و خودت را بچلانی تا عصاره تأثراتت بچکد روی صفحهکلید. کارها آنقدر زیاد و نشانهها و معانی آنقدر متکثرند که از این سالن به سالن بعدی هر چه نقش است در ذهن تاب میخورد و در هم میپیچد و محو میشود. چنین صورتی از سرگردانی مخاطب در مواجهه با نمایش مرور آثار تا حد زیادی طبیعی است؛ در یک آن با یک عمر مواجه میشوی. در اینطور نمایشها گرفتاری مخاطب با سندرم استاندال1 حتمی است.
واقعیات خیالی، خیالهای واقعی
دومین نمایشگاه از مجموعه نمایشگاههای دوره تخصصی آرت پروژه با عنوان «واقعیات خیالی، خیالهای واقعی» ارائهکننده آثاری از «سید محمود حسینی» است که در نگارخانه صفوی برگزار شده است. این آثار اگرچه به حوزه پستمدرن تعلق دارند اما همه ویژگیهای این سبک از نقاشی را نشان نمیدهند و با پرداختن به مفاهیم انسان، زمان و مکان و با نگاهی به سنت و گذشته و همچنین استفاده از المانهای فرهنگی، هنری و تاریخی ایرانزمین خلقشدهاند.
شرکت پیام اصفهان زیبا
آرشیو کامل روزنامه
